Балет и мода — два мира, которые на первый взгляд существуют параллельно, но на самом деле уже более века находятся в тесном диалоге.
На встрече «Мода и балет» мы проследим, как сценическое искусство повлияло на формирование визуального языка высокой моды и как дизайнеры переосмысливали балетную эстетику за пределами театра.
Отдельное внимание будет уделено феномену «Русских сезонов» Сергея Дягилева — одному из ключевых культурных событий начала XX века. Мы разберём, каким образом балетные постановки, костюмы и декорации Леона Бакста и Александра Бенуа изменили представление Европы о цвете, орнаменте и экзотике, и как этот визуальный взрыв стал источником вдохновения для модельеров Парижа, Лондона и Нью-Йорка.
Мы поговорим о том, какие модельеры и модные дома вдохновлялись русским балетом: от Поля Пуаре и его отказа от корсета до современных дизайнеров, цитирующих пачки, пуанты и театральную декоративность в своих коллекциях. Вы узнаете, как балетная пластика, силуэты и сценические образы проникали в повседневную и вечернюю моду.
Отдельный блок лекции будет посвящён великим русским балеринам — Анне Павловой, Тамаре Карсавиной, Майе Плисецкой — и тому, у каких кутюрье они одевались в жизни. Мы обсудим, как балерины становились иконами стиля, музами дизайнеров и проводниками балетной эстетики в светском обществе.
Также мы подробно рассмотрим, какие дизайнеры создавали костюмы для балетной сцены. Коко Шанель, Ив Сен-Лоран, Пьер Карден, Карл Лагерфельд и другие мастера моды работали с балетом, привнося в него новые материалы, формы и современное видение. Мы разберём конкретные постановки, эскизы и костюмы, а также поговорим о том, как работа для сцены отличалась от работы для подиума.
Лекция будет интересна всем, кто увлекается модой, историей костюма, балетом и культурой XX века, а также тем, кто хочет глубже понять, как рождаются идеи на стыке разных видов искусства.
Лектор - Алёна Королева-Бараш, искусствовед, историк моды, преподаватель факультета искусств СПбГУ, Академии русского балета им. А.Я. Вагановой.